Cesar Catalano

Cesar Catalano y sus viajeros fragmentados

Cesar Catalano B. 2017.  Bleu de chine Bronce 1.90cm Escultura itinerante. Disponible https://www.epdlp.com/cuadro.php?id=8744

Cuando hablamos de materialidad incluimos a los materiales como parte del proceso creativo. En la creación artística escultórica es necesario conocer el material de forma concienzuda para poder afrontar el proyecto de forma eficiente. Es un hecho que depende del material con el que trabajemos usaremos determinadas herramientas.

Bruno Cesar Catalano crea estatuas para las que debe tener una planificación en su diseño para evitar que se le vengan abajo. Los viajeros fragmentados han sido creados con el bronce, pero también con el vacío que el artista deja en medio de su escultura. Podría considerarse una forma de materialismo puesto que es necesario un equilibrio entre ese hueco y un material tan pesado como el bronce. El escultor calcula perfectamente como distribuir el peso en su trabajo. En el nuevo materialismo se hablaría de la conexión creada entre el espacio lleno de aire y el bronce para que quede en completa sintonía.  Paprikka (2012) se cuestiona si el nuevo materialismo se preocupa por la durabilidad, calidad de los objetos, cosas, procesos; siendo este, una relación de todos ellos interesándose por duración, conexiones que puedan formar. El artista a la hora de elaborar su obra debe tener en cuenta la relación entre los materiales, esto puede ser una forma de crear su propio lenguaje para expresarse. La durabilidad del material es algo también para tener en cuenta, estas obras se han ido exponiendo por diferentes ciudades como Venecia o Marsella, es necesario un material que sea resistente a la intemperie para que no sean dañadas estando expuestas en la calle. El artista escogió un material duradero que soportase las condiciones que suponen estar en un espacio abierto y no en un museo. Al situar las estatuas en la calle de diferentes ciudades el artista convierte su obra itinerante como sus viajeros. Esta creando un lenguaje, una forma de comunicarse, sus viajeros se mueven. Además, hay una conexión entre el espacio en el que no hay nada y el bronce, el vacío es parte del viajero tanto como el metal. Se crea una relación entre nosotros y ellas en donde se recupera el valor simbólico (Olivares, 2010).

Este artista crea viajeros llenos y vacíos, son siluetas a las que les falta una parte importante de sí mismas. Catalano representa la sensación de búsqueda constante de intentar llenar vacíos, de encontrarse a uno mismo viajando, buscando las partes importantes que les falta. Además, en las estatuas la maleta suele ser el punto de unión entre la parte de arriba de la figura y la inferior, siendo una parte sustancial de la obra, el sostén que une el bronce superior del inferior permitiendo que exista la nada en medio. Esta obra reúne ciencia, tecnología y sociedad, sin la tecnología y la ciencia no hubiera sido posible modelarla, pero la parte social es importante también, dado que a nivel social en algún momento de nuestra vida hemos experimentado ese sentimiento de búsqueda y de vacío que intenta transmitir. Ciencia, tecnología y sociedad constituyen, para la teoría del actor-red, un tejido sin costuras. Nunca nos enfrentamos con algo llamado, ciencia, tecnología o sociedad, sino con gamas de asociaciones con mayor o menor resistencia (Domènech et al.2005).

La imaginación no trasciende la realidad; solo puede transformarla desde el interior. Lo que imaginamos es real, en la medida que lo imaginamos; de lo contrario al soñar, saldríamos de la realidad. Nuestros sueños, fantasías y experiencias estéticas provocadas por las obras de arte, nos ponen decididamente en relación con algo real, porque las obras de arte o los recuerdos modificados en los sueños se suman a la realidad, no quitan nada. La imaginación es en si misma un compartimento de la realidad (Gabriel, 2019). Bruno Catalano nació en Marruecos, pero se vio obligado a exiliarse con su familia a Marsella. Esta experiencia queda representada en sus viajeros. Nace la idea de la experiencia del artista, y crea unos seres a los que les falta una parte de sí, seguramente como el vacío que puede producir a un niño o adolescente dejar todo el mundo conocido y empezar de cero en otro país con otras costumbres y otra lengua.

El mundo es una red de opiniones, instituciones políticas, químicos, lagos y textos escritos. Lo que encontramos en todas partes son redes de agentes, estos agentes no son del todo objetos ni sujetos, sino que pueden comportarse como ambos dependiendo de cómo los miremos. Lo que Lattour llamaría cuasi-objetos ( Harman, 2019). Este autor habla de como percibe el mundo Lattour en el que todo esta relacionado. Volviendo a la escultura podríamos separarlas en partes: la obra en sí misma, el autor, el público, las influencias del autor y del receptor, y todas ellas influirían en el hecho en sí.

Conclusiones

En la nueva materialidad el material utilizado forma parte del proceso creativo y de la obra de arte, no es un objeto a nuestro servicio y necesitamos conocer muy bien ese material para trabajarlo de forma óptima. Además, conocer la durabilidad y comportamiento del material es necesario, no es lo mismo exponer en interior que en un museo, así como la intencionalidad (elegir que la obra sea duradera o efimera, creando una especie de performance). Cuando hablamos de la teoría del actor-red aplicado a una obra estamos hablando de las conexiones que se generan; todo esta relacionado, actor y red forman parte de un todo, el actor es red en si mismo y la red tiene capacidad de agencia propia entendiendo que la agencia es la capacidad de influir en los demás. Las obras tienen capacidad de influir sobre nosotros de invitarnos a la reflexión. Además el artista trabaja desde el interior, su imaginación es un compartimento de la realidad y lo plasma en su trabajo.

Bibliografía

 

Catalano, B. C. (s. f.). Bleu de Chine (2017) Bruno Catalano. El poder de la palabra. Recuperado 8 de octubre de 2021, de https://www.epdlp.com/cuadro.php?id=8744

Catalano, B. C. (s. f.-b). Bruno Catalano (site official). Bruno Catalano Oficial Site. Recuperado 8 de octubre de 2021, de https://brunocatalano.com/sculpture-bronze/bruno-catalano-bio.php

Domènech, M., & Serrano, F. J. T.  (2005). “La teoría del actor-red”. Una aproximación simétrica a las relaciones entre ciencia, tecnología y sociedad. Barcelona: UOC. Pp. 21-40.

Gabriel, M. (2019). El poder del arte. Santiago de Chile: Roneo. Pp. 29-40.

Harman, G. (2019) “Bruno Latour el señor de las redes”, Hacia el realismo especulativo, Buenos Aires, Caja Negra, pp. 39-69.

Latour, B. “Los amantes de las ciencias”, Lecciones de sociología de las ciencias, Arpa editores, 2017, pp. 9-15

My Modern Met. (2019). Esculturas de bronce fragmentadas de Bruno Catalano en Venecia. My Modern Met en Español. https://mymodernmet.com/es/bruno-catalano-viajeros-venecia/

Montero, D. “Un objeto que es una cosa que es una obra”, Utopía, Revista de crítica cultural, abril 2019, pp. 15-17.

Olivares, R.(2019) “La capacidad ilimitada de las pequeñas cosas”, Utopía, Revista de crítica cultural, p. 9.

Parikka, J. (2012). “La nueva materialidad del polvo”, Artnodes. Revista de arte, ciencia y tecnología, núm 12, 2012.