Aguas Art

Ginkgo biloba L. Árbol gimnosperma caducifolio que puede alcanzar los 40 metros de altura. Tiene hojas pecioladas, limbo en forma de abanico con nervaduras radiales marcadas. Estas (B) se ubican sobre una rama corta (A) en grupos de entre 3-5 hojas, en disposición alterna. Árbol dioico, con flores masculinas (C)  y  flores femeninas (B) dispuestas en pies separados. Las semillas se asemejan a una ciruela, ya que poseen un exterior carnoso de color anaranjado (E). Único árbol (F) vivo perteneciente a la clase Ginkgoopsida, se tiene conocimiento de esta clase en el registro fósil desde el Pérmico, por lo que se le conoce como fósil viviente. Actualmente en estado silvestre se encuentra en una región concreta del este de China. Sin embargo, se cultiva y se usa como árbol ornamental en todo el mundo. Esta es la propuesta que presentamos al concurso de ilustración científica y naturalisrta organizado por ilustraciencia   Laura Lozano Trujillo y yo (Rebeca Aguas Sancho. Es...

  Picasso (1937) Guernica. Óleo sobre lienzo.  349,3 x 776,6 cm. Museo Reina Sófia de Madrid Introducción A lo largo de la historia del arte ha cambiado el concepto de arte y artista. En la época clásica tanto griega como romana no había distinción entre artistas y artesanos, no es hasta el Renacimiento cuando se crean las academias y aun así hasta el siglo XX realmente no se produce una redefinición de artista. En el siglo XVIII el arte era más un medio de socializar más que un medio del que empaparse y aprender. Hasta la segunda mitad de siglo no se instaría al público a estar callado, sentado y atento a la escena que se desarrollaba en los teatros. La posición del público hacia el arte tenía dos posibles respuestas: una de utilidad y diversión y otra vinculada al placer estético. Diferenciando entre gusto y experiencia estética. El gusto era considerado de un nivel inferior. Los teóricos del gusto separaban este de las bellas artes al asociarlo a los placeres sensoriale...

Este retrato esta realizado en bic. Aitona en vasco es abuelo, mi abuelo nació en Bilbao aunque acabara viviendo en Madrid falleció cuando mi padre era muy joven y por consiguiente nunca le conocí. Me consta que era gran dibujante y pintor, de echo siempre escuché que tenía muy buena mano con la tinta.  En un futuro no descarto reintentarlo con otra técnica y tratar de mejorarlo.   Es un regalo muy especial para mi padre, ha sido un trabajo enorme solo para convertir una foto tan pequeña en un formato un poco más grande. Mi padre por fin tiene un recuerdo de su padre y yo me siento feliz de tener una representación de mi abuelo en casa y yo me siento un poquito más ligada a mi abuelo, siempre he pensado que hubieramos encajado bien y hubiera aprendido mucho de él y su técnica.  Un bonito recuerdo para la casa de mis padres hecho con todo mi cariño. 

  Aguas (2021) Krampus roba niños. Obra digital.  Este trabajo en digital representa a Krampus un demonio de la mitología alpina que la noche del 5 al 6 de diciembre se lleva a los niños que han sido traviesos. Este ser con cuernos y orejas de elfo es un demonio portador de una rama para castigar a los niños en mi representación tiene una cara más amable comparado a como suele representarse le, pero no confiéis en el si habéis sido traviesos tiene un saco del que salen dos piececitos, que no os deje engañar su cara amigable, esta castigando a esos niños que no se han portado bien y no merecen los regalos de papá Noel.  Esta representación fue una colaboración que realice en instagram con Nara de @narucadibuja 

Aguas (2022) ¿Navidades? Obra digital formato original DINA-3 Esta la obra que presenté para el reto de la Comunidad Jaime Sanjuan Art, cuya única premisa era incluir un 8 escondido. ¿Encontráis el ocho? Es una obra digital realizada con el programa procreate, en ella podemos observar un abeto con una gran bola roja de navidad. Dejo a vuestra imaginación pensar si esa mano esta colocando o quitando la bola de navidad. ¿Navidades que empiezan o acaban? Los vídeos de todas las obras del reto navideño 2021 las podéis ver aquí: Parte I:   https://youtu.be/-upJS0YGKas   Parte II:  https://youtu.be/LkHamyvChSM

Cesar Catalano y sus viajeros fragmentados Cesar Catalano B. 2017.  Bleu de chine Bronce 1.90cm Escultura itinerante. Disponible https://www.epdlp.com/cuadro.php?id=8744 Cuando hablamos de materialidad incluimos a los materiales como parte del proceso creativo. En la creación artística escultórica es necesario conocer el material de forma concienzuda para poder afrontar el proyecto de forma eficiente. Es un hecho que depende del material con el que trabajemos usaremos determinadas herramientas. Bruno Cesar Catalano crea estatuas para las que debe tener una planificación en su diseño para evitar que se le vengan abajo. Los viajeros fragmentados han sido creados con el bronce, pero también con el vacío que el artista deja en medio de su escultura. Podría considerarse una forma de materialismo puesto que es necesario un equilibrio entre ese hueco y un material tan pesado como el bronce. El escultor calcula perfectamente como distribuir el peso en su trabajo. En el nuevo materialismo s...

  Aguas, R. (2020) Iron Man. Arte digital DINA-4 Esta pintura de arte digital esta realizada con el programa procreate en formato DINA-4. Surge de la práctica de dibujar cabezas para mejorar el dibujo anatómico humano. Una forma de poner en practica también pintar metal, y el brillo de una luz directa.