Aguas Art

  La forma de entender el arte y los cánones de belleza estética han cambiado en el arte a lo largo del tiempo, así como la forma en que el receptor interactúa y se relaciona con la obra.     En el arte anterior a la modernidad el espectador tiene un papel más pasivo en el que no es parte del proceso artístico y el artista trabaja en su taller. Sin embargo, no solo son tangibles estos aspectos del espectador en las obras, sino que también la forma en que las obras se nos presentan. Ya no solo se nos presenta arte en museos, sino que en la modernidad se lleva el arte a otros escenarios en los que se acerca el arte al espectador y se le hace participe en la obra. De igual manera que se busca diluir la línea entre ciencias, arte y humanismo convirtiendo las artes en algo multidisciplinar. A finales del romanticismo había una diferenciación entre humanidades y ciencias dibujándose dos culturas cada una con su propio lenguaje especializado que imposibilitaba las conexiones ent...

El tamagochi según la arqueología de medios La arqueología de medios va más allá de un simple estudio histórico para construir narrativas alternativas que complejizan la relación entre medios, tecnología y sociedad (Alsina et al., 2018). Desde esta perspectiva el Tamagotchi, nacido en 1996, puede analizarse como algo más que un juguete popular: se convierte en un medio tecnológico que refleja las tensiones culturales y sociales de su tiempo. Su diseño, que combina elementos de mascota virtual y dispositivo interactivo, ofrece una experiencia única en la que los usuarios asumen responsabilidades emocionales hacia una criatura digital. Este fenómeno cultural global revela cómo las tecnologías de entretenimiento no solo entretienen, sino que también modelan relaciones humanas mediadas por máquinas, un aspecto central para el estudio arqueológico de los medios. Manovich (2013) afirma que Kay concebía el medio dinámico personal como una nueva categoría de medios con propiedades sin prec...

Aguas (2022) Ingenio Ilusorio. Oleo sobre lienzo  En este trabajo utilicé una paleta de color de fríos, en concreto turquesas usando gradación de color de oscuros a claros con blancos, y sin utilizar en ningún caso negro. Además, incorporé el magenta que  funciona muy bien en la composición y me permitía crear las zonas de oscuridad a partir de él. Las tonalidades más oscuras llevan magenta y el turquesa hasta conseguir el grado de color más oscuro posible, como hacíamos en el ejercicio de círculos cromáticos por complementarios.  Ingenio ilusorio   Ingenio ilusorio, este titulo viene referido a la imaginación que puede despertar en nosotros los libros, ilusorio por la fantasía a la que nos transportan a lo onírico. Esta obra representa la fantasía a la que nos transporta una buena historia en una tarde de lluvia con el calor de una taza de té. Un pequeño pulpo se ha escapado de un libro con el ansia de coger la taza ha roto y derramado líquido. Sin embargo, lejos ...

Aguas R. (2022). Exitus   Partiendo de la composición de un fotomontaje que adapté a una composición dibujada por mí, la adapté al formato. Marqué con un lápiz suavemente donde iba situado el árbol, la montaña del cementerio, la calavera y el cuervo. Una vez marcado el encaje comencé a realizar mezclas con acrílico hasta obtener los tonos grises del cielo, por donde comencé a pintar. Posteriormente con tonalidades moradas fui haciendo la parte derecha. Deje para el final la parte izquierda con los esqueletos. Finalmente, el árbol lo hice de menor tamaño, ganando así peso la muerte sobre la vida en la composición. La composición tiene una gran carga en las diagonales formando una composición en aspa. Fui variando ligeramente la paleta de color a mi gusto incorporando amarillo y azul claro en los esqueletos para que ganaran protagonismo respecto a la calavera y el cuervo. Por lo que fue necesario integrar bien los colores en todo el cuadro para equilibrar el cuadro y que no ganara má...

Ginkgo biloba L. Árbol gimnosperma caducifolio que puede alcanzar los 40 metros de altura. Tiene hojas pecioladas, limbo en forma de abanico con nervaduras radiales marcadas. Estas (B) se ubican sobre una rama corta (A) en grupos de entre 3-5 hojas, en disposición alterna. Árbol dioico, con flores masculinas (C)  y  flores femeninas (B) dispuestas en pies separados. Las semillas se asemejan a una ciruela, ya que poseen un exterior carnoso de color anaranjado (E). Único árbol (F) vivo perteneciente a la clase Ginkgoopsida, se tiene conocimiento de esta clase en el registro fósil desde el Pérmico, por lo que se le conoce como fósil viviente. Actualmente en estado silvestre se encuentra en una región concreta del este de China. Sin embargo, se cultiva y se usa como árbol ornamental en todo el mundo. Esta es la propuesta que presentamos al concurso de ilustración científica y naturalisrta organizado por ilustraciencia   Laura Lozano Trujillo y yo (Rebeca Aguas Sancho. Es...

  Picasso (1937) Guernica. Óleo sobre lienzo.  349,3 x 776,6 cm. Museo Reina Sófia de Madrid Introducción A lo largo de la historia del arte ha cambiado el concepto de arte y artista. En la época clásica tanto griega como romana no había distinción entre artistas y artesanos, no es hasta el Renacimiento cuando se crean las academias y aun así hasta el siglo XX realmente no se produce una redefinición de artista. En el siglo XVIII el arte era más un medio de socializar más que un medio del que empaparse y aprender. Hasta la segunda mitad de siglo no se instaría al público a estar callado, sentado y atento a la escena que se desarrollaba en los teatros. La posición del público hacia el arte tenía dos posibles respuestas: una de utilidad y diversión y otra vinculada al placer estético. Diferenciando entre gusto y experiencia estética. El gusto era considerado de un nivel inferior. Los teóricos del gusto separaban este de las bellas artes al asociarlo a los placeres sensoriale...

Este retrato esta realizado en bic. Aitona en vasco es abuelo, mi abuelo nació en Bilbao aunque acabara viviendo en Madrid falleció cuando mi padre era muy joven y por consiguiente nunca le conocí. Me consta que era gran dibujante y pintor, de echo siempre escuché que tenía muy buena mano con la tinta.  En un futuro no descarto reintentarlo con otra técnica y tratar de mejorarlo.   Es un regalo muy especial para mi padre, ha sido un trabajo enorme solo para convertir una foto tan pequeña en un formato un poco más grande. Mi padre por fin tiene un recuerdo de su padre y yo me siento feliz de tener una representación de mi abuelo en casa y yo me siento un poquito más ligada a mi abuelo, siempre he pensado que hubieramos encajado bien y hubiera aprendido mucho de él y su técnica.  Un bonito recuerdo para la casa de mis padres hecho con todo mi cariño.